오늘 SBS 가요대전을 보고 난 후, 또 다시 불거져 나온 오빠의 보컬 문제제기를 보면서.. 이런 저런 생각을 해봅니다.... 우리는 가수를 무엇이라고 생각하는가. 이게 제 물음이에요.

거의 대부분은 첫째로 노래 잘하는 사람이라고 다들 생각하실 거에요..
물론 경우에 따라 다르지만, 일반적인 경우엔 이게 가장 중요하다고 저 또한 생각합니다.
다만 이게 ‘가창력’으로 이꼴되는 ‘잘하다’는 아니라고 봅니다.

저는 보컬 하나만으로 음악을 평가하진 않아야 한다고 생각해요.(물론 다들 가창력만이 중요하다 생각하진 않겠지요..) 아무리 보컬 실력이 좋아도 감정 전달이 안 되는 경우도 있는 것처럼, 노래잘하는 게 가수에게 중요할 수는 있어도 그게 전부는 아닌 거잖아요.

언제부턴가, TV 오디션도 그렇고.. 가수에 대한 평가 잣대가 “가창력”, 즉 “고음을 잘하는 가창력”으로만 몰리고 있는데요. 이건 가수가 가질 수 있는 역량, 나아가 노래가 가질 수 있는 역량을 죽이는 잣대가 아닐까요? 높은 음역은 가지지 못해도, 부를 때마다 다른 박자로 불러도, 설령 삑사리가 나도, 자신이 전달하고 싶은 감성을 전달하는 자신만의 방법을 가진 이가 “진짜 가수”아닐까요?

어떤 이는 본인의 음악을 제대로 표현해줄 가창력 있는 가수를 찾습니다.
하지만 어떤 이는 보컬 실력은 부족할지 몰라도, 본인이 만든 음악을 본인의 감성으로 불러 전달하고 싶어 합니다.

만약 보컬리스트를 표방하는 경우라면 다를 수 있어요. 예를 들어, 이승철의 경우는 본인을 보컬리스트라고 말하죠. 이런 경우, 그에게 보컬 실력은 아주 중요한 잣대일 수 있겠죠.

저는 오빠가 일반 라이브도 아닌 밴드 라이브를 지향하는 데 가장 큰 중점을 두는 것에서부터 오빠가 지향하고자 하는 음악의 길이 뭔지가 분명하다고 생각해요. 가창과 보여주기 식에만 중점을 둔 사람이라면 때에 따라, 사정에 따라서 그냥 MR틀자고 생각했을 수도 있죠. 가창 자체에 중점을 둔 사람이었다면 오늘은 사정이 좋지 않으니, 그냥 반라이브하자(요즘은 라이브아닌 라이브같은 라이브를 하죠...), 이런 생각 했을 수도 있지요.

가수의 문제를 떠나, 음악에 대한 평가는 시대마다 달랐어요. 지금처럼 ‘인문학’이 죽고 ‘철학’이 사라진 시대에서 음악이 무엇이냐고 묻는다면(물론 ‘철학이 없다’에 지금 시대의 철학이 있다고 말하는 이도 있지만...)... 적어도 대중음악이 무엇이냐고 묻는다면.... 저는, 공허한 대답이 될지 모르겠으나 “이미지”라고 말하고 싶네요.

우리가 이번 가요대전을 보는 내내 힘들게 봐야했던 아이돌에 대한 문제도 마찬가지라 생각합니다. 결국은 음악이 가지는 철학의 문제가 아닐까요.

물론 그 시대마다, 그 시대가 요구하는 바가 다 다를 수 있으므로 오늘을 이전과 똑같은 잣대로 지금의 음악이 가지는 사회사적, 혹은 철학적 의미를 다룰 수는 없겠지요.

그런 의미에서 저는 90년대의 아이돌과 지금의 아이돌은 전혀 같지 않죠.... 처음으로 ‘이미지 만들기’를 극대화시켜 아이돌문화를 자리잡게 한 SM의 경우를 보면요.. 적어도 당시 SM과 이수만은 당시엔 자신들만의 철학을 분명히 가졌습니다.(우선 10대초반부터 가수트레이닝을 받는 아이들에게 철학이 있느냐에 대한 문제는 뒤로 보내놓아야할 것 같네요..) 옳다 그르다의 문제를 떠나서, “가수는 보여주는 직업이다”라는 걸 분명한 본인만의 철학지점으로 잡은 이수만이 지금의 대중가요가 자리잡는 데 한 몫을 한 건 사실이죠.

문제는 이미지로 시작해서 이미지로 끝나는 대중음악의 길이, 결국 이미지 모방의 반복으로만 끝나는 데 있을 겁니다. 그렇게 공급되는 이미지는 결국 소진되어 사라질 수밖에 없으니...

제가 아까 댓글을 달다가.. 엑소 보기가 가장 힘들다고 했었어요.. ㅡㅡ
그건 다른 게 아니라.. 그들의 얼굴이 다 비슷한 것도 포함해서, 그들의 음악 속에서 이미지의 모방과 같은 반복만이 느껴졌기 때문이었어요. 벤야민이 한 말이 오늘따라 떠오르네요. 모방만의 반복엔 “아우라”가 없다.

앞 세대의 수용 및 그 시대의 트렌디한 가치를 자신만의 방식으로 받아들이는 건 아주 중요합니다. 단, 그 속에 자신의 철학이 남아있을 때요.

전 그런 의미에서 서태지라고 하는 가수는 그저 “노래만 하는 가수”가 아니라고 생각해요.

물론 어느정도의 ‘보여주기’는 오빠에게도 있습니다. 다만 오빠에게 ‘이미지’의 문제는 본인의 음악을 좀더 쉽게 혹은 좀더 명료하게 전달하기 위한 수단 정도로만 존재하죠. 그에게 여전히, 그만의 아우라가 존재하는 이유는 여기 있지 않을까요?

아티스트로서,

노래를 그저 부르는 가수가 아니라 음악을 만들고 이를 전달해주고 싶은 음악가로서,

어떤 상황에서도 본인의 색깔을 잃지 않는 가수이자 음악가로 남아 있다는 것.

그것만으로 "서태지"는 저에게 단 하나남은 아우라를 담지한 "가수"이자 "음악가"입니다.

말이 길어졌는데요..
음악가가 지향하는 철학을 이해하고 인정해줄 수 있는 것, 지금 대중음악계에 가장 필요한 일인 것 같습니다. 물론.. 철학이 존재하는 경우에만 해당될 수도 있겠지요.

그저 한 두 분의 글을 읽고서 흥분을 좀 과도하게 한 건 아닌가 싶네요..
제가 좀.. 흥분을 잘해요... 어제 사녹 기다릴 때, 갑자기 나타난 지나가던 두명이 표를 받아 오더니... (아직 5시 되기 전이라 그냥 막 앉아있을 때였죠...) 옆에서 계속.. 끊임없이.... 말도 안 되는 소리를 나누는데.. 그때 저 속으로 계속 "싸울까? 싸울까????????) 깨순님이 참으라고 해서 참았어요....(나중에 자리 잡을 때 깨순님이 대신 복수를 해줬어요. ㅋ "저~~~~뒤로 가세요." ㅋㅋㅋ 깨순님 짱!!!)

ㅡㅡ;;;